Vincent van Gough 文生‧梵谷

《在阿尔的臥室》（The Bedroom at Arles﹞1887 年，收藏于荷兰梵谷博物馆

《向日葵》（Vase with Twelve Sunflowers），1888年，收藏于德国慕尼黑新美术馆

《夜晚露天咖啡座》（Cafe Terrace at Night），1888年，收藏于科伦-米勒博物馆

《星夜》（The Starry Night），1889年，收藏于纽约现代艺术博物馆

《鸢尾花》（Irises），1889年，收藏于美国加州保罗盖兹美术馆

《麦田群鸦》（Wheatfield with Crows），1890年，收藏于荷兰梵谷博物馆.

梵谷最後遺作，"麥田群鴉"中以狂乱的笔触，涂抹出黑蓝色的天空，骚动的麥田，迎面扑來(有说是飞走)的烏鴉，充滿著死亡的征兆，代表着梵谷自殺前沮喪而孤寂的心境。

如果说文艺复兴，我们会想到：达文西，米开朗基罗，他们对艺术的贡献在活着的时候就被世人歌颂，可是有那么一个画家，他没有如此的幸运，作品要在死后才被后人欣赏。

很想谈谈梵谷，欣赏梵谷的画，让我很震撼，很感动。尤其是看“星夜“时，我脑海里总会问：为什么他笔下的夜色一点都不柔和，颜色如此强烈，线条毫无修饰，但是就会让你感动到热泪盈眶的一幅画。

看梵谷的生平事迹，你会发现他异于常人的表现. 我想这和他亲看到民间的疾苦，矿工被剥削，体验到下层贫民艰辛的生活。他不同意社会有阶级之分， 不愿跟随世俗， 他破坏了教会的原有次序，可是他的所作所为却不被教会认同，最后他被迫离开教会。接着他成为了一个活在痛苦，孤单，贫困，寂寞中的画家，仿佛被世界唾弃，除了一直在精神上物质上支持他，爱护他的弟弟。

幸运的是在亲情上梵谷有支持他爱护他相信他的弟弟，可是在爱情中他得不到爱神的眷顾，没能得到真爱。在友情里，他曾经拥有又失去。我相信梵谷有点精神失常，所以他的感受要比普通人细腻好几千倍，他看见我们看不到的，感受到我们没感受到的。

梵谷在荷兰时期所表現的绘画特色是：用色陰暗，造型滯重，描绘主题主要为农民及其农务。其弟西奧﹝Theo﹞劝他用当时一般印象派画家所用的明快的色调，他不予理会。
在巴黎他也接触到许多印象派画家作品。在巴黎的時期，他绘画的题材和用色有了全然的变化；他採用印象派画家的技法，曾一度傾向秀拉（Seurat）的点描法，题材则转向花卉、巴黎景物、人像画及自画像，這种转变使他嘗试到新的观念。

看夜空，天空变得又大又低，仿佛会随时吞噬失眠的人，可见梵谷心中有很大的恐惧感，夜空下的他是多么的寂寞和惧怕，附近的氛围让他不安，他用画笔画出心中的感觉，现实又不浮夸，颜色强烈却不冲突，明朗的线条突显了画面的立体感，我感觉到他对生命的那份无奈，失望和沮丧，虽然颜色强烈却给人一种不安的感觉，可是这样的作品却在许多年后深深的感动我们。

蒋勋 -受苦與救赎

梵谷．文生﹝1853 ~ 1890﹞後期印象主义时期
一位背负新教使命的矿坑牧師
最终成为囚禁在被精神疗养院里的瘋子
一生從未卖出一幅作品
卻被後人认定是19世纪最伟大的画家
是信仰與救赎，他刻画出勞动者最悲哀的存在
是渴望與絕绝望，他亲手割下了自己的左耳
是孤独與黑暗黑暗，他看见众人所看不到的华丽星光

梵谷出生于1853年3月30日-荷兰南部，生於一個牧師的家庭，爷爷和父亲是牧师，四年后弟弟西奥·梵谷出生。梵谷有兩个经营跨国画廊生意的叔伯，令梵谷自小对宗教和艺术有特殊的兴趣。


《割耳事件》
1888年，梵高赴法国南部的普罗旺斯省-阿尔（Arles），寻找创作的灵感。並在此绘画了200多幅油画，作品当中很多色彩明亮、生动、充滿情感及对光的表现的風景画和人像，卻没能卖出一幅，生活极其貧困潦倒，只能長期依賴弟弟(Theo) 在经济上和精神上的支持。 梵谷曾邀请高更到此居住，使他的作品明显受到综合主义（Synthetism）的影响，其特色是造型简化，少用混色。因为和高更一场剧烈的争执後，梵谷无法抑制激动的情绪，竟割下自己的左耳。


《自杀身亡》
1890年5月，饱受間歇性精神病折磨的梵谷接受弟弟建议到巴黎南部村庄开始接受医生的治疗。同年7月27日傍晚，散步在麦田时用手枪自杀。29日重伤不治，终年37岁。
1891年初，一生在支持爱护梵谷的弟弟西奥由于过度悲痛和精神失常而逝世，葬在哥哥的墓边。

梵谷的作品许多收藏于荷兰阿姆斯特丹的梵谷博物馆，包括油画200余件、素描550件和700多封书信等，是收藏梵谷画作最多的美术馆。